編集部
映画『ヘレティック』のエンドクレジットには「生成AI不使用」の宣言が掲げられ、監督のスコット・ベックとブライアン・ウッズがAI技術の侵入を防ぐ意志を示している。この作品では、宣教師と邪悪な男が閉じ込められる心理スリラーとして描かれ、特殊効果に依存せずに物語を紡ぐ。監督はAIがアートと芸術の分野に深刻な影響を与え、利益優先の産業構造が創作過程を損なうリスクに警鐘を鳴らす。
A24スタジオは、この抵抗の姿勢を支持し、クレジットへのメッセージ挿入を承諾。過去にAI利用で批判を受けた同スタジオが、今回アーティストを支える姿勢を取ったことは注目に値する。
生成AIを用いない『ヘレティック』制作が示す業界の分岐点
映画『ヘレティック』は、生成AIを用いないことをあえて宣言し、観客に明示するスタンスを貫いた。この選択は、ビジュアルに依存せずストーリーや演技で観客を引き込む手法を選んだベックとウッズの強い意思に基づくものである。AIが映像制作のさまざまな工程を効率化する一方で、創作の過程に人間の手が関与することへの意義を改めて提示した。
本作は単なるスリラーにとどまらず、AI技術の影響下で今後どのように芸術の価値が揺らぐ可能性があるのかを示唆する。特に、ベックは観客が作品を通じて「人間がつくる価値」を再確認する機会を与えようとしている。彼らのAIへの疑念は、新たな技術に対する単なる懐疑心ではなく、映画というメディアが持つ本質を守ろうとする強い意志の現れである。
その一方で、生成AIを避ける選択は業界内の商業主義とも相反する立場を取ることになり得る。利益が優先されやすいエンターテインメント業界において、コスト削減の手段としてAIが導入されている現実がある中で、あえて人手を使い続ける判断は困難である。この制作方針は、今後AIの普及に伴い、クリエイターとスタジオがどのようなスタンスを取るかが問われる大きな分岐点として位置づけられよう。
A24の支援が示すアーティスト重視の姿勢とその意義
『ヘレティック』の製作を支えたA24は、アーティストの意向を尊重するスタンスで知られ、AI不使用のメッセージをクレジットに入れるという監督の意向を快諾した。このアーティスト重視の姿勢は、利益最優先のスタジオが多い中で注目に値する。
特にA24は、過去に映画『シヴィル・ウォー』でAIを活用した経験を持ちながら、今回の『ヘレティック』では監督の意思を尊重する柔軟さを示した。ベックはA24について「人間と一緒に働いていると感じられる場所」と述べており、AI技術による効率化や利益重視に頼らない姿勢が同スタジオの強みであると強調する。
A24のこの姿勢は、業界におけるクリエイターの立場を守る一つのモデルとなり得る。AI技術が加速する中で、創作の過程やクリエイティブの意図を重視するスタジオの存在は希少であり、彼らが監督や脚本家と協力し、独自の芸術性を追求できる場を提供することが、業界全体に与える影響も無視できない。今後もAI技術と人間の手による創作が共存するためには、A24のような支援体制を持つスタジオが増えることが望まれる。
創造性と効率性のせめぎ合い：芸術におけるAIの影響とウッズの警鐘
監督のウッズは、AI技術が今後芸術分野においてどのような影響をもたらすかに対し、深い懸念を示している。彼は、アルゴリズムが過去の芸術や文化を無許可で収集・再構成し、他者の利益のために利用可能な形に変換することを「合法とは理解できない」とまで言及した。
特にウッズが危惧するのは、芸術分野において人間の創造性が置き換えられる未来である。彼の言葉にある「地球上のあらゆる仕事が一夜にして置き換えられる寸前にいる」という警告は、生成AIの急速な進化がクリエイティブ業界を脅かし得ることを示唆している。
ウッズの発言は、AI技術が今後さらに高度化することで生じる社会的・倫理的な課題を浮き彫りにしていると言えよう。彼が「核兵器とともに地下に埋めるべき」と形容するのは、技術の進歩がもたらす可能性と危険性が表裏一体であることを象徴している。特にアートとテクノロジーの融合が進む現代において、クリエイターたちが持つべき倫理観とその影響を、業界全体で再考する時期が訪れている。